Το μεγαλύτερο μοντέλο πλοίου στον κόσμο σε μπουκάλι;

Το πλοίο του Νέλσον σε μπουκάλι της Yinka Shonibare



Τοποθεσία Εθνικό Ναυτικό Μουσείο

27 Ιανουαρίου 2011

Η τέχνη της τοποθέτησης μοντέλων πλοίων σε μπουκάλια έχει συναρπάσει και προβληματίζει τους ανθρώπους για χρόνια και όταν το νέο γλυπτό της Yinka Shonibare M.B.E. για την Τέταρτη Πλίνθο στην πλατεία Τραφάλγκαρ εγκαταστάθηκε, το ενδιαφέρον έγινε πρωτοσέλιδο.





Ως Επιμελητής Μοντέλων Πλοίων στο NMM, μου ζητήθηκε, για παράδειγμα, από το ITV London Tonight News, να σχολιάσω τα μοντέλα πλοίων σε μπουκάλια και το νεοεγκατεστημένο γλυπτό, συμπεριλαμβανομένης της ιστορίας του σκάφους και των διαφόρων τεχνικών που χρησιμοποιήθηκαν για την κατασκευή τους. . Το γλυπτό του HMS της Yinka Shonibare Νίκη σε ένα μπουκάλι στην κορυφή του τέταρτου πλίνθου στην πλατεία Τραφάλγκαρ. [[{'type':'media','view_mode':'media_large','fid':'219560','link_text':null,'attributes':{'alt':'Yinka.jpg','ύψος ':165,'width':220,'class':'media-image media-element file-media-large'}}]] Τα πανιά από ύφασμα με πλούσια σχέδια συμβολίζουν την αφρικανική ενδυμασία και την ανεξαρτησία και αποτελούν σήμα κατατεθέν του Αγγλο-Νιγηριανού καλλιτέχνη.

Η προέλευση της τοποθέτησης μοντέλων ή αντικειμένων σε μπουκάλια μπορεί να εντοπιστεί ήδη από τα μέσα του 18ου αιώνα. Αυτά τα αντικείμενα κυμαίνονταν από ανθρώπινες και ουράνιες φιγούρες μέχρι ξύλινα παζλ, με μερικά από τα πρώτα παραδείγματα που πιστεύεται ότι προέρχονταν από μοναστήρια όπου πολλές ώρες ησυχίας παραδόθηκαν σε χειροτεχνίες. Είναι γενικά αποδεκτό ότι η εμφιάλωση μοντέλων πλοίων ξεκίνησε κατά το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα με τη βελτίωση της παραγωγής γυάλινων φιαλών που επέτρεψε την επίτευξη λεπτότερου και πιο ομοιόμορφου πάχους γυαλιού μαζί με τη μείωση των αντιαισθητικών φυσαλίδων αέρα. Αυτό επέτρεψε μια πολύ καλύτερη και λιγότερο παραμορφωμένη άποψη του μοντέλου μέσα από το γυαλί και, ως αποτέλεσμα, το σκάφος έγινε σύντομα μια δημοφιλής δραστηριότητα των ναυτικών και άλλων που ενδιαφέρονται για τη θάλασσα. Τα ίδια τα μοντέλα απεικόνιζαν γενικά ιστιοφόρα πλοία με τη γάστρα συνήθως λαξευμένη από μασίφ κομμάτι ξύλου. Στη συνέχεια τοποθετήθηκαν σε βαμμένη βάση στόκου μέχρι το επίπεδο της ίσαλου γραμμής.



Ο κόσμος πάντα γοητευόταν για το πώς τοποθετήθηκαν αυτά τα μοντέλα στα μπουκάλια. Πιθανώς η πιο διαδεδομένη μέθοδος ήταν η χρήση μιας προσέγγισης «επίπεδης συσκευασίας» που ενσωμάτωσε περιστρεφόμενους ιστούς και προσεκτικά οδηγημένη αρματωσιά. Οι ιστοί κατασκευάζονταν σε διάφορα τμήματα και συνδέονταν με τη γάστρα μέσω μικρών ξύλινων μεντεσέδων στη βάση τους. Οι αυλές διασταυρώθηκαν και αφέθηκαν να στρίψουν κατά 45 μοίρες, έτσι ώστε να βρίσκονται επίπεδες στη γραμμή με τους ιστούς κατά μήκος του κέντρου της γάστρας. Η αρματωσιά του κορδονιού στη συνέχεια στερεώθηκε ή αφέθηκε να περάσει μέσα από μικρές τρύπες που είχαν ανοίξει στα δοκάρια και στη γάστρα. Αυτή η μέθοδος έδωσε τη δυνατότητα στο μοντέλο να κατασκευαστεί σε πεσμένη -σχεδόν επίπεδη- κατάσταση, επιτρέποντάς του να περάσει πρώτα από τον στενό λαιμό της πρύμνης της φιάλης και στη συνέχεια να τοποθετηθεί στη βαμμένη θάλασσα με στόκο. Ολόκληρη η εξέδρα ανεγέρθηκε τραβώντας την ξάρτια μέσα από μια σειρά οπών οδηγών, είτε προς τα κάτω μέσω της γάστρας προς την πλώρη είτε μέσω και κάτω από το πρωραίο. Τέλος, η περίσσεια αρματωσιάς στη συνέχεια κρύφτηκε κάτω από τη γάστρα ή δέθηκε στο μπουκάλι και κόπηκε όπως απαιτείται.

Στην περίπτωση του πλοίου Fourth Plinth σε μπουκάλι, ο Yinka Shonibare προτιμά να κρατά τη μέθοδό του μυστική. Όταν συνάντησα τον καλλιτέχνη στο στούντιο του στο Ανατολικό Λονδίνο, λίγες εβδομάδες μετά την αποκάλυψη του έργου, αρνήθηκε ευγενικά να μου πει πώς κατάφερε να βάλει αυτό που είναι ένα μεγάλο πλήρως στημένο μοντέλο στο μπουκάλι σε σχήμα «demijohn». Έχω τις δικές μου προσωπικές απόψεις για το πώς το πέτυχε, αλλά δεν θα ήθελα να χαλάσω το μυστήριο! Στις αρχές του 20ου αιώνα, η γκάμα των σκαφών που διαμορφώθηκαν αυξήθηκε με την εισαγωγή ρυμουλκών, ατμόπλοιων, ελαφρών σκαφών, μαζί με φάρους και διοράματα της ακτής που βρίσκουν όλα το δρόμο τους σε μπουκάλια. Σήμερα, η χειροτεχνία εξακολουθεί να είναι πολύ δημοφιλής παγκοσμίως με μοντέλα κατασκευασμένα από την αρχή έως κιτ που διατίθενται στο εμπόριο (βλ. εικόνες). Είναι συναρπαστικό να βλέπεις ότι το γλυπτό της Yinka Shonibare έχει παντρέψει μια παλιά παραδοσιακή ναυτική τέχνη με τον κόσμο της σύγχρονης τέχνης. Ας ελπίσουμε ότι θα εμπνεύσει και άλλους να κρατήσουν ζωντανή την τέχνη των μοντέλων πλοίων σε μπουκάλια για τα επόμενα χρόνια. [[{'type':'media','view_mode':'media_large','fid':'219561','link_text':null,'attributes':{'alt':'F5350.jpg','ύψος ':165,'width':220,'class':'media-image media-element file-media-large'}}]]

Η τετράστιχη μπάρκα Olivebank (1892) στην άγκυρα με έναν φάρο στην ακτή ακριβώς έξω από την πλώρη. ( AAA0060 )



[[{'type':'media','view_mode':'media_large','fid':'219562','link_text':null,'attributes':{'alt':'F5365.jpg','ύψος ':165,'width':220,'class':'media-image media-element file-media-large'}}]] Η τρικάταρτη σκούνα topsail Kathleen και May (1900) σετ μέσα στο γνωστό μπουκάλι ουίσκι με λακκάκια. Αυτό το μοντέλο κατασκευάστηκε το 1978 από τον Mark Lester και είναι χαρακτηριστικό του στυλ μοντέλου και φιάλης που διατίθεται στο εμπόριο ως κιτ. ( AAA0053 )